相声界第一人,姜昆,你了解多少
葛飞飞 2023年12月25日 09:33:00 生活热点 215
这一两年来,郭德纲和德云社已经火得红透大半个天了,不仅仅是郭德纲和于谦,也不仅仅是岳云鹏、张云雷这些“云”字科的大弟子,就连“霄”字科门人都开始闯荡江湖了。这让同行们,尤其是以姜昆为代表的所谓主流相声演员,或叫相声表演艺术家情何以堪?
现在的相声界,毫无疑问地分为两大派别,分别是以郭德纲为代表的草根派和以姜昆为代表的体制派。不过,现在的发展趋势是逐渐打破体制非体制界限,有的体制内的相声演员也逐渐向郭德纲靠拢,非体制内的也有的慢慢向姜昆接近,开始有点以人划线的意思。这其中划分原则就是“敌人的敌人是朋友,敌人的朋友是敌人”。不信,你看看苗阜、交大博士的动向,就能明白一二。
回过头来看看,就知名度和火的热烈程度,火的时间长度,姜昆无疑是三十年来相声界第一人,三十年来一直坚持在相声舞台,70年代初生人都是看着姜昆相声成长起来的。侯家兄弟,刘伟,冯巩,李斤斗,笑林,甚至还有唐杰忠这样的老人家齐在的时代,姜昆一人担当曲艺界的领导巨头,本身就很说明问题,证明了在那个时代姜昆被公认是相声界第一人。
有人总结姜昆火的原因,是赶上好时候了。八十年代初,文革刚过,文艺复苏,压抑已久的老百姓对笑是非常渴望的。当时没有KTV,迪厅,网络等等,娱乐方式只有拿个马扎,街边大广播听段相声,听段评书而已,看场露天电影,都算奢望。姜昆就在这么一个特定的时期出现,《如此照相》一炮而红,十分贴切当年的社会状况,引起大家的共鸣,所以被大众喜欢追捧,也是情理之中。
不可否认,姜昆还是很有两下子的,不是一般人,绝对有悟性、有智慧,能抓住时代的特点,顺应时代的潮流,从而成为顶峰式的人物。
姜昆是马季的弟子,再往上数,是侯宝林的徒孙。马季的相声功底自不必说,他开创的歌颂式相声对相声本身而言是福是祸,现在还未有定论。姜昆接过马季的大旗,表演内容主要是以歌颂为主,尤其是其成名后,作为标杆旗帜,自身所处的地位也难以让他再去说那些讽刺类相声,尤其是针砭时弊的作品,所以他给人印象深刻的反而是前期的几段讽刺类相声,像《电梯奇遇》、《虎口遐想》,后来的带五六个徒弟在晚会上胡诌八扯的玩意,没几个人会有印象,估计姜昆自己说起这些都不好意思。
姜昆的相声在表演形式上有自己的特点:
一是表演形式主要是电视相声,也就是人们常说的主流相声。这种相声决定了其多是应景之作,时代烙印太深,弘扬主旋律,与大众的生活想去太远,听完有种想起鸡皮疙瘩的感觉。
二是主要采用的是新旧时代对比的路数,这种段子在 90 年代初期物质生活变化巨大但水平仍然低下的时代还可以有一些效果,但是在 21 世纪网络时代来临之后,逐渐失去了观众群。
三是主要靠升高音调来进行所谓抖包袱,结果导致自家个儿就给个老娘们儿似的。 有时他则发嗲,特别爱学小娘儿们。
如果说前期姜昆还出过好作品,后期的相声创作和表演确实枯竭了,没有梁左等一系列杰出相声作者的支持是一个重要原因,搭档的频繁更换也影响很大,更主要的是进了体制,作了文化官员,衣食无忧、钱财无虑、名利双收,成了一个“江郎才尽”的活例证。
曾经,相声大师白全福看了姜昆的表演之后,说:“这个人过了40岁就不会说相声了。”不幸被高人言中。
作为普通观众,如果你听完马三立、侯宝林,包括马季说过的相声,再听姜昆的相声,就会感觉到姜昆说的相声很“水”,没火候。业内人士评价说,相声最重要的一点“逗”,姜昆始终没有学过,他过于依靠相声本子的好坏,对于如何垫包袱,抖包袱等上百年老前辈所积累的相声技法,如何临场发挥,随机应变,可以说一无所闻,而这恰恰是相声最精髓的东西。记得侯宝林说过一句话,大意是,现场“砸”、“挂”这套技巧,是咱们相声行的看家本领,吃饭的家伙事,千万不能丢啊。
而郭德纲恰恰掌握了这一点,所以得到了大家的追捧,挺没意思的事,郭德纲一说,大家都觉得增色不少,而姜昆则反之,挺有意思的一件事,让姜昆一说,变成了一般有意思。
说起郭德纲和姜昆,俩人在师承上颇有渊源,都是侯宝林的徒孙辈。姜昆的师傅是马季,马季的师傅是侯宝林。郭德纲的师傅是侯耀文,侯耀文的父亲是侯宝林。也就是说姜昆是侯宝林的徒孙,郭德纲是侯宝林儿子的徒弟,都是一辈,也都属于一派侯派。
既然如此,为什么以姜昆为代表的主流相声界一直视郭德纲为死敌?原因无他,江湖地位之争和相声理念之差也。
想当年郭德纲未出世之前,相声界一直是马派的天下,各级曲艺协会大多由马派传人把持,能否上春晚也多由曲协决定。虽然侯宝林大师相声艺术以至化境,无奈早就驾鹤西去,其他弟子门生又不争气,遂造成马派相声一统天下,姜昆则是马派的掌门大弟子。是郭德纲的崛起,导致了姜昆式相声的覆灭。可以这样说,郭德纲的小剧场相声打败了姜昆的电视晚会相声;郭德纲的平头老百姓相声打败了姜昆的精英高大上相声;郭德纲的讽刺相声打败了姜昆的歌颂相声。
郭德纲与姜昆的对峙,是江湖与庙堂的对峙,是草根与精英的对峙,是浅底俗和雅高尚的对峙,是坚持个人权力与主张集体意志的对峙。
郭德纲屌丝出身,修的是“野狐禅”,其相声基本功自不必说。在小剧场摸爬滚打这么多年,厚积薄发,积累了很多年的一批作品,红遍大江南北,专场开到岭南,火箭式的从一个普通艺人窜富成亿万富豪,把德云社开遍全国,甚至开到了国外,“有华语处,既有德云”。
相声本是天桥地摊艺术,在过去属于“下九流”,本就登不上大雅之堂。后来,为了迎合时代需求,一批相声艺人对相声进行了去俗加雅的改造,相声也就逐渐从地摊走向厅堂。这时的相声还在某种程度保留些民间艺术特有的质朴、通俗、活力和野趣,越到后来,这种改造也发厉害,等到以姜大师为代表的所谓主流相声家把持相声舞台的时候,相声成了歌功颂德、虚夸漂浮、高高在上、不接地气、远离普通老百姓的纯庙堂艺术了,人们称之为“晚会相声”、“电视相声”,听完有种想起鸡皮疙瘩的感觉。
郭德纲的最大贡献,就是打破了“晚会相声”、“电视相声”一统天下的局面,在演出形式上从晚会、电视拉回到小剧场;在题材上大力挖掘传统,改编老活,加入时代的内容。这样做的结果,就是相声再次回到民间,回到老百姓当中,把相声从频临灭绝的境地挽救回来,可以说,郭德纲对于相声,有存亡断续之功,套用一句古话,就是“为往圣续绝学”。从这个意义上来说,个人认为,郭德纲对中国相声的贡献,是要大于侯宝林的。
郭德纲不仅自己说相声,而且带出了一批像岳云鹏、张云雷、孟鹤堂、张鹤伦这样的好徒弟,为相声培养了新生力量。
看《相声有新人》这挡栏目,感觉到老郭真的是在为中国相声这个行业、这个事业在默默无闻的努力。他对那些相声新人的评点、点拨,谆谆教诲,语重心长,有时还有恨铁不成钢的冲动。这些本应是相声行业领导者干的事,却让一个一直被主流相声界排斥的人干了,而且还不断遭受到背后的冷枪、暗箭,想想都让人来气。
因为德云社主要是深挖传统题材,因此,随着德云社的红火,很多传统的东西,也再一次进入人们的视线当中。
比如国粹京剧。因为传统相声里面有很多学唱京剧的“柳活”,所以,那些听相声的观众,在听相声的同时,也对京剧人物、京剧故事、京剧唱腔有了接触、了解,间接达到了普及京剧的效果。
其他包括评书、快板、三弦、大鼓、太平歌词、小曲小调等艺术形式,也都随着德云社相声的红火,逐渐为现代人所知。
有人略带调侃地说,张云雷最大的贡献,就是把本来泡夜店的姑娘们拉倒了相声剧场。
窃以为如此也。
除了这些有形的艺术形式外,中国人传统的生活方式,伦理道德,诸如接人待物、饮食起居、晨昏定省、年节祭祀等,在德云社的相声里面都有反映,观众们通过相声,也间接了解到我们老祖宗是怎样生活的。
说句大话,一个德云社,在传播国学、普及传统文化方面,比十个、百个国学院都强。
回到郭德纲,一个草根,一不靠吹,二不靠捧,既没有当官的爹,也没有富豪的爸,靠自己在小剧场打拼,一步一步从社会底层成长起来。这样的人,即使身上有点什么小过小失,老百姓也喜欢,看着舒坦,接地气。